АННА СЕЛИНА/ANNA SELINA
Художник-исследователь. Проводник состояний через цвет, свет и живое движение.
Я верю, что живопись — это способ напомнить о живом. О том внутреннем свете, который не кричит, а звучит; о силе, которая способна быть мягкой, и о красоте, которая не украшает, а пробуждает.
ПУТЬ: ОТ СТРУКТУРЫ К ПОТОКУ
Мой путь в искусстве начался с профессионального архитектурного образования. Именно оно заложило во мне острое чувство формы, ритма, объема и пространства. Однако со временем я поняла, что самым точным и честным языком для меня является живопись — язык, способный говорить о тонком, глубоком и трудноуловимом.
Моя художественная практика длится уже более 12 лет. За это время я прошла путь от интуитивных, глубоко личных поисков до масштабных международных проектов (включая регулярное участие в Art Revolution Taipei на Тайване) и создания десятков крупноформатных работ, находящихся в частных коллекциях по всему миру. Позже, углубившись в изучение арт-терапии, я окончательно утвердилась в том, что живопись — это самостоятельный и мощный инструмент трансформации пространства и человека.
МЕТОД: КОСМИЧЕСКАЯ АРХИТЕКТОНИКА ЦВЕТА
Свой авторский стиль я определяю как космическую архитектонику цвета. Опираясь на архитектурное прошлое, я конструирую пространство холста не линиями и фигурами, а исключительно силой, плотностью и тональным напряжением цвета.
В моих работах космос — это не холодная далекая бездна, а микрокосмос человеческой души. Это живая, пульсирующая среда, где масштаб вселенских процессов (рождение звезд, движение туманностей, тектонические взрывы) соразмерен масштабу внутренних изменений человека. Через экспрессивный жест мастихина, многослойность и тонкую работу со светом я создаю картины-состояния.
ФИЛОСОФИЯ: ВИТАЛЬНОСТЬ
Центральная тема моего творчества — витальность, первородная жизненная сила, помогающая проходить через кризисы и оставаться восприимчивым и живым. Картины создаются на стыке света, жеста и ощущения, привнося в пространство воздух и глубокие внутренние смыслы.
С 2021 года я сотрудничаю с международными онлайн-галереями, а мои работы находятся в частных коллекциях в разных странах мира. Сегодня я продолжаю сотрудничество с Artvoyage (Швейцария), Baranowart (Австрия) и ассоциацией Art Revolution Taipei (Тайвань).
Для меня живопись — это способ напомнить о живом. О внутреннем свете, который не кричит, а звучит. О силе, которая может быть мягкой. О красоте, которая не украшает, а пробуждает.
Участие в выставках:
2026 участие в международной выставке Art Revolution Taipei
2025 участие в международной выставке Art Revolution Taipei
· 2024 — Групповая выставка, X-Power Gallery, Тайбэй, Тайвань
· 2024 — Международная выставка Art Revolution Taipei, Тайвань
· 2023 — Международная выставка Art Revolution Taipei, Тайвань
· 2023 — Персональная выставка «Ритмы Цвета», Санкт-Петербург
· 2022 — Групповая выставка, Art Russian Week, Москва
· 2021 — Групповая выставка, Art Russian Week, Москва (2 место в конкурсе абстрактной живописи, работа «Фрактал»)
· 2021 — Групповая выставка «Искусство в интерьер», Artplay, Москва
· 2018 — Групповая выставка-конкурс, Санкт-Петербургская Неделя Искусств (3 место в конкурсе абстрактного искусства)
· 2017 — Персональная выставка «Отражение», арт-центр «Арт Муза», Санкт-Петербург
· 2013 — Две персональные выставки «Вопреки всему», Киев
